豆瓣评分7.3，低开高走的这部电影，究竟有何特别之处？

点击此处在线阅读 >>>

自从爱迪生发明了动态的影视图像开始，电影就在全世界蓬勃发展了起来。相比起最初的新鲜感，随着产业革命的发展，人们对电影所能赋予的观众的观感提出了越来越高的要求。

一部成功的商业电影剧情要扣人心弦、演员阵容要华丽、宣传要到位、拍摄手段要高超独特。如果这四个硬性条件中的其中一个都做不到，那这部电影只能对着空旷的电影院唱“凉凉”了。

我们今天说的就是一部各方面都不拔尖，但是低开高走的一部青春音乐类型的电影——《闪光少女》。

从以上四方面具体来分析其制作水平，低开高走背后更是有何特别之处？

精致的剧情线

首先，最重要的是剧情。不得不说，这部剧之所以广受好评，完全是托了剧情的福。

剧情穿插三条线。

第一条线是女主角陈惊的感情线。陈惊作为学习民族乐的学生喜欢上了西洋乐的校草，却被校草嘲笑学民族乐的没有前途。

为了向暗恋的师兄证明自己，陈惊组建了民族乐乐队，引出了第二条线。

“二点五次元”乐队，在二次元的会展中心演奏，并打出一点小名声后，再次向校草告白。却遭到了更为尖酸的嘲讽。

最戏剧性的是，陈惊的告白在全校人面前，这可把两院人长久以来的积怨彻底点燃了。由此引出第三条线，中西洋音乐对决。

三条线相辅相成，互相穿插。中间更是夹杂了中西洋音乐之间的矛盾、少年懵懵懂懂的情感和中华传统文化等一系列元素，让人身临其境。

不“强大”的演员阵容

其次，《闪光少女》的演员阵容，华丽这个词绝对够不上。甚至这部电影相较于其它电影，演员阵容可以说是有点寒酸，除了两个主演徐璐和彭昱畅知名度较高之外，就是知名阿婆主“千指”大人了。

当然，还要算上“假检查团成员”，“真歌王”陈奕迅在其中的客串，所以算起来慕名而来的粉丝相较于其他大制作还真是不多。在这个粉丝经济如此发达的时代，这可算是铤而走险的行为。

导演和制作人认为电影本身绝对能够吸引观众，而不用靠大量的粉丝电影票堆积出来的票房。但是从另一个方面来说，《闪光少女》中的演员，不管是民族乐还是西洋乐，几乎所有演员都是专业的演奏者。

即使是男女主，也是进行了将近两个月的培训才正式开拍的。但正是由于培训的两个月，才能确保他们在电影中可以顺畅的演奏出规定的曲目，才能给观众在视觉效果上给予最大的感官冲击。

沉于海底的宣传

而它的宣传也不同于其他电影的锣鼓喧天，大鸣大放，花枝招展。可以这样说，在这个剧的宣传上，剧组根本没有上过心。

在它上映之前，这部电影就像藏着玉的原石，落在海底的沉船和埋在排片最底下的不知道哪来的小成本烂片。没错，这就是大众对《闪光少女》最基本的印象。

何况这部电影是出了名的被名字耽误的电影。《闪光少女》，我们乍一听这名字，还以为是什么狗血爱情剧，或者是青春校园剧，又或者是一部无病呻吟的正能量鸡汤电影吧。

可是就有一小部分的人抱着一种“我就不信邪，我倒想看看究竟有多烂”这样的无聊想法去看。可是在看了之后，不禁否定之前的想法，惊叹一句，这真是一部不落俗套的好剧。一片好评！

影评大篇幅的赞美，社交平台上一水的安利，以及观众们赞不绝口的欣赏，使得这部电影评分飞快上升。这部影片通过自己的实力完成了最好的宣传！

不拔尖的拍摄

最后，《闪光少女》的拍摄手段在众多同类型电影中，真的不算拔尖。其转场，色彩、布景只能算是普通。

但是托了剧情的福，拍摄中运用了大量的音乐元素。众所周知，音乐可以创造另一种世界，那里面有现实里的生活、有过去的亲人，有未来的梦想，也有每个人所恐惧的一切。

它靠着神奇的节奏感，很容易就可以调动观众的情绪，或悲伤，或愤怒，或欢快，或惊喜。这就是音乐的力量。

所以画内外音乐、音画同步、交叉时空蒙太奇音乐手法等给予了观者情绪的较大起伏，让观众在看的时候能够全身心地跟着剧情走，结束后又有一种意犹未尽之感。这也是这部电影能够得到好评的重要原因之一。

高达7.3的评分

就是这样一部大众化的小成本电影，却在第20届上海电影节斩获最佳影片、最佳新人导演、最佳编剧、最佳新人女演员、最佳新人女配角五项大奖。豆瓣评分高达7.3分。

要知道向来以严苛、没刺也给你挑刺著称的豆瓣观众，可以在豆瓣上打到7分以上，这样的电影并不多，而像这种类型的小成本电影更是凤毛麟角般的存在。那说明，这部电影就是好电影。

但是除却上述原因之外，我认为这部电影能够低开高走最重要的原因就是它完完全全地弘扬了中国传统音乐，并在最后完成了东西方音乐的结合。

近年来随着中国科技实力的加强，文化软实力的输出成为了重要发展项目。这部剧在弘扬我国传统乐器如唢呐、古筝的同时，又很好地诠释了什么叫真正的“中西融合”！

所以，只有民族的，才是世界的。

点击此处在线阅读 >>>